Sigo o blog da Diana há algum tempo e adoro a forma simples como transmite a paixão conjugada entre a culinária e a fotografia. Simplicidade que se revê na sua forma de ser e na gentileza que teve ao responder-me com dicas que estão ao alcance de todas nós para fotografarmos as nossas aventuras na cozinha, porque quando cozinhamos com amor dá mesmo vontade de perpetuar cada "obra d'arte"! Apresento-vos a Diana:
Olá, eu sou a Diana, autora do blog In the mood for food.
Olá, eu sou a Diana, autora do blog In the mood for food.
Escrevo e fotografo para o
meu blog desde 2006, mas só em 2009 é que se tornou num projecto mais
consistente. Sem ter pensado muito nisso, o blog tornou-se num meio para
expressar o gosto que tenho por cozinhar. O gosto pela fotografia de comida
cresceu com o blog. Em Junho 2009 assisti à masterclass "The artistic
interpretation of food photography", inserida no evento International Food
Styling and Food Photography Conference, em Boston, nos EUA, e um ano mais
tarde em 2010 senti necessidade de consolidar toda a aprendizagem sobre
fotografia que tinha feito até à altura, e tirei o curso "Intensive
Photographic Skills" na London College of Communication. Para já, tanto o
blog como a fotografia são hobbies, mas quem sabe se no futuro não se tornam
actividades centrais na minha vida!
Tips
Luz - A dica infalível é nunca fotografar sob
luz directa.
Isso inclui não usar o flash incorporado na máquina fotográfica, nem fotografar debaixo de um foco de luz ou mesmo ao sol.
Isso inclui não usar o flash incorporado na máquina fotográfica, nem fotografar debaixo de um foco de luz ou mesmo ao sol.
Luz natural ou artificial - Depende do tipo de fotografia que
estamos a tirar.
O ambiente de luz artificial com recurso a projectores específicos é muito mais controlado e apresenta resultados mais coerentes, indicado para fotografia de produto/comercial. Por outro lado, a luz natural varia ao longo do dia e do tempo que está.
O ambiente de luz artificial com recurso a projectores específicos é muito mais controlado e apresenta resultados mais coerentes, indicado para fotografia de produto/comercial. Por outro lado, a luz natural varia ao longo do dia e do tempo que está.
Dias encobertos por exemplo, são
perfeitos para fotografar comida porque as nuvens filtram e difundem a luz do
sol. Fotografar bem cedo de manhã ou ao entardecer é uma boa opção nos dias de
muito sol. Em alternativa, podem usar uma cortina branca para ajudar na difusão
da luz quando esta é muito forte.
Ângulos - Antes de tirarem a fotografia pensem no
que estão a fotografar e no que querem mostrar.
Por exemplo, a fotografia de uma sopa deve ser tirada de cima ou num ângulo que represente os nossos olhos quando a vamos comer. Se tirarem completamente de frente não se vê nada para além do prato ou taça onde está a sopa. Por outro lado, uma torre de panquecas perderá o impacto desejado se for fotografada de cima, pois a noção de altura é inexistente e tudo fica espalmado.
Por exemplo, a fotografia de uma sopa deve ser tirada de cima ou num ângulo que represente os nossos olhos quando a vamos comer. Se tirarem completamente de frente não se vê nada para além do prato ou taça onde está a sopa. Por outro lado, uma torre de panquecas perderá o impacto desejado se for fotografada de cima, pois a noção de altura é inexistente e tudo fica espalmado.
Styling - Fotografem produtos frescos e acabados
de cozinhar.
Por melhor que seja a máquina e o fotógrafo, frango requentado ou alface murcha vão sempre ter um aspecto pouco apetitoso.
Por melhor que seja a máquina e o fotógrafo, frango requentado ou alface murcha vão sempre ter um aspecto pouco apetitoso.
E se não dominam a conjugação de cores e
padrões (como eu), optem por usar nas vossas fotografias loiça branca,
conjugada com materiais simples de uma só textura ou cor.
(Prontas para fotografar o pequeno almoço de amanhã?!!)
(Prontas para fotografar o pequeno almoço de amanhã?!!)